Impresión con acabado holográfico: características y particularidades

¿Qué es la imprenta con acabado holográfico?

¿Te has fijado en los hologramas que llevan algunos productos de lujo o que están presentes en billetes, cajetillas de tabaco y otros elementos? Están ahí gracias a la impresión con acabado holográfico, una técnica que permite representar el holograma en superficies planas, que dan un efecto tridimensional al verlo. 

Al mirarlo, verás cómo la imagen cambia al mirar, quedando un efecto bastante estético y llamativo. Lo bueno es que no necesitas mucho presupuesto si quieres contar con esta técnica. Te contaremos su funcionamiento, los usos habituales que tiene y las razones para apostar por ella en tu empresa. 

¿Qué tipo de papel se usa para el acabado holográfico?

¿Qué es la imprenta con acabado holográfico?

La impresión holográfica es aquella que graba un holograma en una superficie plana, creando así una imagen con efecto 3D. Se consigue creando figuras y patrones únicos y colocándolos en el material, creando así una imagen muy difícil de replicar o falsificar. No podrá replicarse con impresión en Riso y tampoco de manera digital con un escáner o haciendo fotos. 

Para implementarlo, se utiliza la técnica de termograbado o hot stamping. Es un sistema de impresión seca por calor, que añade estos hologramas a una superficie, generalmente usando materiales como el bronce, el magnesio o el aluminio. Con una temperatura de entre 100 y 300 grados, se consigue integrarlo en cualquier superficie. 

El efecto tridimensional se consigue creando irregularidades en el diseño. Observado con microscopio, se verán diferentes formas en la imagen, como si fuera el relieve de un ecosistema real. Con esto, se dispersa la luz reflejada, difractándola en varias longitudes de onda de color y creando así la sensación de ser en 3D

¿Qué tipo de papel se usa para el acabado holográfico?

En realidad, no se puede imprimir sobre el convencional y ni siquiera existe un papel especial de impresión holográfica. En su lugar, se graba en metal o en plástico brillante con termograbado, añadiéndose a la superficie deseada.

Esto incluye papel convencional, plástico o metal. Además, se pueden crear pegatinas autoadhesivas de hologramas, permitiendo así etiquetar documentos o artículos de manera fácil y rápida. 

¿Qué es un brillo holográfico?

Usos habituales

La mayor utilidad del acabado holográfico es la seguridad, siendo este el motivo por el cual se ve en billetes, carnets de identidad y otros documentos importantes. Son imágenes muy difíciles de falsificar o copiar, así que garantizan la autenticidad e integridad del lugar donde está impreso. 

Esto hace que sea un elemento de identificación único, así que lo verás en documentos, cheques, envases, formularios o en el DNI. Con esto, se etiqueta, rastrea, sigue, protege y confirma la identidad. 

Por otro lado, está presente en marcas de prestigio y productos de lujo, que utilizan estos hologramas de cara a dar una mejor imagen. Al asociarse con algo oficial e imposible de copiar, es útil para dar la sensación de autenticidad y alto coste que buscan las marcas más caras. 

Por último, es una técnica utilizada por algunos ingenieros y arquitectos a la hora de presentar proyectos. En lugar de sacar fotografías, con la impresión holográfica consiguen mostrarlos de una manera más tridimensional y realista, ahorrando tiempo al ser más rápidas de enseñar que las presentaciones de vídeo. 

¿Por qué apostar por el acabado holográfico en tus productos?

Ahora que ya conoces esta técnica, puedes implementarla en tu compañía de varias maneras. Etiquetar tus cajas de vino lujosas, crear un embalaje más atractivo o servir como identificador de documentos. En cualquier caso, utilizar este tipo de impresión tiene múltiples ventajas que debes conocer:

  • Producto original: en primer lugar, los hologramas dan sensación de originalidad de un producto. Podrás crear la imagen que quieras, con un efecto único y un mejor acabado, que sin duda atraerá clientes. 
  • Durabilidad: ¿Has notado como los billetes nunca pierden su acabado holográfico? Esto es porque es una técnica prácticamente permanente, que mantiene sus propiedades durante años, sin sufrir apenas cambios. 
  • Versatilidad: sea cual sea tu empresa, seguro que encuentras alguna utilidad de cara a implementarlo. Productos de lujo, seguridad o simplemente proteger tu marca, da igual, siempre habrá un uso. 
  • Sensación de prestigio: si estos hologramas se ponen para no falsificar un producto, los clientes lo verán como algo de prestigio y de lujo. La asociación con la seguridad te dará una mejor imagen, poniendo a lo que vendes en una posición superior. 
  • Mayor seguridad: por último, pero no menos importante, está la seguridad. La misma tecnología de los billetes y DNIs puede estar a tu alcance, protegiendo tu marca de falsificaciones de mala calidad que dañen tu imagen y tu negocio. 
¿Por qué apostar por el acabado holográfico en tus productos?

Conclusión

El acabado holográfico tiene múltiples ventajas y usos que cualquier empresa puede aprovechar. Sin embargo, no es algo que puedas hacer con la impresora de casa. Necesitas aplicar técnicas como hot stamping, además de contar con los materiales y el conocimiento adecuado a la hora de implementarlo. Asimismo, el diseño es difícil de crear e implementar. 

Por suerte, puedes contar con Aries. Somos una empresa especializada en técnicas de impresión avanzadas, como el termograbado, permitiéndote crear acabados holográficos de gran calidad en cualquier producto. Mejorarás la seguridad de lo que vendes y proyectarás más prestigio y autenticidad a tu marca. 

Todo lo hacemos respetando el medio ambiente, utilizando estrategias de sostenibilidad y buenas prácticas con el entorno. Para trabajar con nosotros, simplemente tienes que contactarnos y hablarnos sobre el proyecto. Ahí te diremos un presupuesto y nos pondremos a trabajar cuando antes. ¡Te esperamos!

Tinta UVI: ¿Por qué está de moda?

incompatibilidades tinta uvi

Hoy en día, el mundo de la impresión publicitaria está en auge. Con una competencia global, es necesario plasmar auténtico arte en nuestros elementos impresos, con una gran calidad. Sin embargo, también estamos en la época de cuidar el medio ambiente, algo incompatible con métodos clásicos. Por suerte, siempre podemos contar con la tinta UVI. 

Esta técnica de impresión permite juntar la máxima calidad con el ecologismo, algo que parecía impensable, pero se ha conseguido. Si quieres saber más, te contaremos todo sobre ella, explicándote su funcionamiento, el porqué de su éxito y otros elementos que deberías conocer. 

limpieza impresiones tinta uvi

¿Qué es la tinta UVI?

También llamada UV, es una técnica de impresión de última generación, que mezcla tinta UVI con luz ultravioleta, de ahí su nombre. Después de introducirla al material base, la luz permite secarla rápidamente gracias a un proceso químico, que permite su solidificación. En vez de ser absorbida por el mismo, se adhiere, lo que permite conseguir acabados con brillo y mate. 

Al contrario que otros sistemas, donde es necesario un material capaz de absorber, aquí se puede aplicar sobre todo tipo de materiales. Se utiliza para “imprimir” en plástico, PVC, madera, metal, polipropileno y cerámica, es decir, casi en cualquier sitio. 

Eso sí, su mayor uso es el de las llamadas “reservas UVI”. Aplicando un barniz, destaca ciertas zonas impresas, consiguiendo así un diseño más resaltado y creativo. 

Características

Las características de las tintas uvi es que son ecológicas. La razón es que no contienen elementos como el mercurio o el plomo, que sí están en otras. Estos compuestos son muy contaminantes, especialmente cuando no se recicla el soporte publicitario correctamente. En este caso, no se contamina incluso en los que no sean reutilizados. 

Por otro lado, es respetuosa con el medio ambiente porque no tiene carbono. Gracias a eso, no se emitirán químicos volátiles a la atmósfera, responsables de aumentar los gases de efecto invernadero. 

Usos habituales

La tinta UVI se utiliza básicamente en la publicidad creativa de los negocios. Las técnicas de impresión convencionales requieren de materiales porosos, cosa que no ocurre aquí. En este caso, está presente en todos, así que es perfecta para decorar espacios comerciales. Lo veremos en cartones, en bases textiles y en otros elementos. 

Además de ser útil para rotular todo tipo de superficies, también sirve de cara a resaltar tu cartelería publicitaria. Utilizando “reservas UVI”, destacaremos elementos y atraeremos la vista de los visitantes. 

durabilidad de una impresion en tinta uvi

¿Por qué debería implementar tinta UVI en mi negocio?

Esta técnica de impresión es moderna y eficaz, teniendo muchas ventajas que deberías tener en cuenta en tu negocio:

  • Alta calidad: obtendremos un resultado de alta calidad, con acabados de todo tipo, colores vivos y un toque de prestigio en toda superficie. 
  • En cualquier material: una de sus mayores ventajas es la versatilidad y adaptación. Funciona también en materiales no porosos, como el metal, el plástico o la cerámica, ya sean opacos o transparentes. Esto da lugar a diseños en cualquier sitio sin perder calidad. 
  • Muchos acabados: gracias a sus reservas, es fácil ser creativo y dar acabados con efectos increíbles, como brillo alto o mate. Al secarse rápidamente, se mantiene la luminosidad en el rango deseado. 
  • A todo color: al contrario que otras técnicas de estampado, la impresión UVI permite trabajar en todos los tonos, no solo en blanco y negro. 
  • Resistencia y durabilidad: lo que se rotula en este sistema, aguanta mucho más los golpes y arañazos, además de las temperaturas extremas. Esto permite que los colores permanezcan en su estado original durante mucho tiempo. 
  • La tinta UVI es ECO: al no tener mercurio, plomo ni carbono, estarás contribuyendo a una impresión ecológica y respetuosa con el medio ambiente. 
  • Secado rápido: además de permitir mantener los colores y la luminosidad, que se seque deprisa ayuda en la productividad. Todo estará listo más rápido y se entregará enseguida, sin tener que esperar mucho tiempo como en otros casos. 

Preguntas frecuentes

Una vez que conoces todo sobre estas tintas, puede que aún tengas dudas. Por ello, vamos a responder aquí las más habituales. 

¿Hay incompatibilidades de la tinta UVI?

La mayor ventaja de este sistema es que puede imprimir sobre prácticamente todo, incluyendo tela, cuero, bolsas de plástico, lienzo y otros materiales poco comunes. De este modo, se podría decir que no tiene prácticamente incompatibilidades. 

¿Cuál es la durabilidad de una impresión en tinta UVI?

La duración es mayor a la de las tintas tradicionales sin decolorarse ni sufrir daños. Por ejemplo, en textiles soportan muy bien el lavado y el desgaste, mucho más que otras técnicas. 

Sin embargo, no es permanente y con el tiempo se puede deteriorar. La fecha de “caducidad” dependerá del desgaste y las inclemencias, pero será dentro de mucho tiempo. Es más, seguramente el cartel o soporte publicitario haya dejado de ser útil y haya que cambiarlo antes de que estropee. 

¿Hay relación de las tintas UVI con la impresión offset?

La técnica UVI es similar a la impresión offset, pero tiene algunas diferencias. Aunque funcionen con el mismo principio de adherir y no absorber, la luz ultravioleta implementa mejoras en el proceso. Permite un secado más rápido y es una técnica más respetuosa con el medio ambiente. 

aditivos en tintas uvi

Conclusión

La impresión UVI está en auge por su versatilidad y respeto por el medio ambiente. Su facilidad para imprimir en cualquier superficie, su durabilidad y la calidad de los colores hacen que cada vez más usuarios quieran utilizarla. Eso sí, al ser una técnica avanzada, no está al alcance de todos. 

Por suerte, puedes contar con Aries. Podemos a tu disposición todo tipo de métodos de impresión sostenibles y respetuosos con el medio ambiente, imprimiendo en soportes publicitarios con la máxima calidad. Estamos respaldados por los certificados ISO 14001, PEFC y FSC. Obtendrás unos resultados excelentes en tus grabados y te destacarás de la competencia. Para trabajar con nosotros, solo tienes que contactarnos, hablarnos sobre tu proyecto y nos pondremos manos a la obra. ¡No esperes más!

Dípticos publicitarios: qué son y cómo sacarles partido

Qué es un díptico

Dípticos publicitarios: qué son y cómo sacarles partido

Si estás en el mundo publicitario, seguramente hayas oído hablar sobre los dípticos. Son un formato impreso que sigue siendo muy popular a pesar de la evolución del marketing digital. Si le sabes sacar partido, vas a poder conseguir promocionar un producto e informar sobre él de una forma muy impactante. 

¿Cómo puedo diseñar los míos? ¿Qué diferencia hay con los trípticos? Si tienes estas dudas, no te preocupes, ya que hoy nos dedicaremos a hablar sobre este formato publicitario. Te explicaremos sus usos principales y te enseñaremos a crear el tuyo paso a paso, con consejos para que sea perfecto. 

¿Qué es un díptico?

Un díptico es una hoja de papel doblada en dos partes, quedando así cuatro caras con diseños diferentes. Por norma general, tiene un tamaño A5 o inferior, siendo así con el objetivo de caber en un buzón, en un sobre o para colocar en stands publicitarios con facilidad. 

Esas caras incluyen una portada, dos páginas interiores y una contraportada. Al ser un formato de pequeño tamaño, el texto suele ser muy conciso, con mensajes sencillos e ilustraciones llamativas. 

Qué es un díptico

¿Para qué sirve un díptico?

Este formato se usa principalmente en el mundo de la publicidad, siendo un elemento de marketing en buzones o de información en mostradores en el punto de venta. El catálogo impreso se complementa con la digitalización y permite dar una mejor imagen en ciertos casos. 

Eso sí, también vemos otros ejemplos de dípticos fuera de este mundo, como los que se usan para bautizos. Dentro de la publicidad, estas son sus principales funciones:

  • Promocionar un producto
  • Reforzar la marca y mejorar su imagen
  • Difusión de mensajes de manera masiva y económica
  • Hacer promociones y obsequios, como un cupón de descuento o una muestra en su interior

Cómo crear un díptico publicitario paso a paso

Si quieres crear una campaña de marketing, este sistema puede ser eficaz para ti. ¿Cómo se hace? Vamos a mostrártelo paso a paso. 

¿Cuál es mi público objetivo?

Lo primero es preguntarse a quién vas a dirigirlo, es decir, localizar a tus potenciales clientes. No es lo mismo apuntar a los niños que a una empresa, ya que cambian muchas cosas en el diseño que vas a elegir. 

Por ejemplo, los colores muy llamativos no se aconsejan en entornos corporativos serios, pero sí pueden ser útiles para el público infantil. En cualquier caso, identifica a tu target objetivo y dirígete a ellos. 

¿Qué enseñaré?

El segundo paso es ver qué mensaje habrá en el díptico. Esto se relaciona con lo que se quiere vender, es decir, con el objetivo. Lo habitual es dar a conocer un producto, promocionar varios o dar una pequeña información sobre su funcionamiento. 

Generalmente, se recomienda un texto corto y directo, centrándose más en el diseño gráfico. Evita los párrafos vacíos que no dicen nada. Las ilustraciones ocuparán la mayor parte por su impacto, así que serán siempre de alta calidad y escogidas siguiendo las directrices de la campaña y su público objetivo. 

¿Qué tamaño debe tener el díptico?

Las medidas de un díptico o su formato pueden variar. Generalmente, se utiliza el A5, es decir, 14,8×21 cm, con un grosor de 135×250. Esto es el ideal entre calidad de impresión y resistencia. 

Aun así, puedes elegir otras opciones con diferentes formatos de papel y tamaños. Los dípticos cuadrados podrían funcionar para llamar la atención, así como los apaisados. En cuanto al material impreso, el papel reciclado es buena opción en empresas sostenibles, mientras que el estucado es perfecto para imágenes de la mayor calidad. 

¿Cómo debo diseñarlo?

Finalmente, no solo importa el texto y las fotos, sino la forma de colocarlos. Por ejemplo, los colores en la publicidad son fundamentales, y no únicamente por el público objetivo. Se dice que algunos tipos de amarillo funcionan bien para promocionar comida, pero no es bueno a la hora de anunciar un producto sostenible. De todos modos, no uses más de 2 o 3 colores, buscando no sobrecargar el díptico. 

En cuanto a la organización, es importante distribuir el texto para que sea fácil de leer y no aburra. Sírvete de negritas, listas, tablas y siempre utiliza frases cortas, con una fuente llamativa y dirigida a tu público objetivo. 

Debería poderse entender todo de un solo vistazo y sin dificultades. La mayoría del texto irá en las páginas interiores, dejando la portada con el logo y la contraportada para incluir datos de contacto. 

Cómo crear un díptico

Preguntas frecuentes

Vamos a responder algunas preguntas frecuentes relacionadas con este medio publicitario. 

¿Cuál es la diferencia entre díptico y tríptico?

Aunque tengan un nombre similar, son distintos. Mientras que los dípticos son folletos imprimidos en A5 doblados por la mitad, el tríptico es una hoja A4 doblada en tres trozos, de ahí su nombre. 

De este modo, la principal diferencia es el número de dobleces y de caras. El primero tendrá 2 partes y 4 caras, mientras que el segundo se dobla 3 veces, obteniendo 6 espacios para colocar textos e imágenes. 

¿Cómo conseguir calidad al imprimir dípticos?

No sirve de nada hacer el mejor diseño si no hay una impresión acorde. Es importante realizar pruebas a partir del arte final, modificando y aplicando los cambios correspondientes antes de plasmarlo en papel. Cuando lo tengas cerrado, es el momento de imprimir a gran escala. 

Eso sí, es vital que esto lo hagas con un buen profesional y con impresoras de alta calidad. Hacerlo en casa no es la mejor opción, porque no tendrá la misma nitidez y será más costoso si se imprime de manera masiva.  

Cómo crear un díptico

Conclusión

Si sabes cómo diseñarlos, los dípticos son una gran herramienta para promocionar productos o dar información sobre tu empresa. La publicidad en papel es menos volátil que la online, así que dejarás un recuerdo imborrable en las mentes de tus potenciales clientes. Sin embargo, hay mucha competencia y tendrás que desmarcarte de ellos. 

Para hacerlo, cuenta con Aries. Te ayudaremos en el diseño y el arte final, ayudándote a crear impacto y ofreciéndote las mejores opciones. Una vez que hayamos terminado, lo imprimiremos con la máxima calidad, sin dejar de lado la sostenibilidad ambiental. Contacta con nosotros y solicita un presupuesto sin compromiso. ¡Te esperamos!

Técnicas PLV, la variedad como clave estratégica

técnicas PLV

Se entiende por técnicas PLV (publicidad en el lugar de venta) aquellas que combinan el marketing con la psicología para sorprender al cliente.

Es una forma de comunicación in situ que busca influir en el comportamiento de compra del consumidor directamente en el punto de venta, ya sea físico (como tiendas, supermercados) o, en algunos casos, digital (páginas de productos, por ejemplo).El objetivo es dar a conocer un producto concreto y generar más ventas, pero ¿cuáles son las claves necesarias para que esta estrategia sea exitosa?

Técnicas PLV para llamar la atención

No estamos hablando de caer en la estridencia, pero sí de cambiar los expositores correspondientes periódicamente. Imagina que un cliente va a tu negocio una vez cada dos semanas. La primera vez, se sorprenderá del nuevo expositor, la segunda no tanto y la tercera ni lo verá. Es decir, hay que mantener la atención en todo momento para que la promoción no pierda efectividad.

El cambio debe ser gradual

Si bien la idea de cambiar los expositores de lugar genera sorpresa, no es conveniente promocionar un producto en una zona donde vendas otro tipo de artículos. Es decir, resulta más adecuado ir cambiando la disposición de los productos poco a poco e incorporar los expositores que realizar cambios drásticos que generen cierta confusión en el cliente.

La renovación de los diseños

A la hora emplear expositores PLV, es conveniente renovarlos periódicamente. Te aconsejamos que mantengas tus colores corporativos y tu logotipo. Así, será más fácil identificarlos por parte de tu clientela habitual. Puedes incorporar nuevas fotografías y lemas publicitarios para generar esa necesaria sensación de novedad.

Cambia el empaquetado de los productos

Puede que algunos pienses que no se trata de una técnica PLV como tal, pero lo es. A buen seguro, habrás comprobado cómo las grandes marcas han ido renovando el diseño de sus artículos promocionando las mismas características, pero de manera distinta. Si observas que uno de tus artículos no tiene la repercusión esperada, esta opción te permitirá aumentar las ventas de forma eficaz.

La tarjeta de cliente para las técnicas PLV

Es otra de las técnicas que genera una fidelización provocada por el descuento que puede disfrutar quien la utilice para realizar sus compras. Hay dos alternativas principales:

  • Una tarjeta que acumula puntos que se convierten en un descuento para el mes siguiente.
  • Una tarjeta que permite disfrutar de promociones exclusivas en el momento de la compra y que, además, acumula puntos.

Añadir algún regalo promocional de calidad y útil es de gran ayuda para que el cliente se identifique con tu empresa. Se trata de llevar a la práctica tu filosofía empresarial y, sobre todo, de crear un vínculo sentimental más específico que provoque que los que confían en tu negocio lo consideren como la mejor opción.

La puesta en práctica de las diversas técnicas PLV arriba comentadas te permitirá convertir tu empresa en una mejor adaptada a las necesidades reales de tu clientela. Comienza ya una nueva etapa.

13 ideas clave de publicidad impresa para mejorar tu marca

publicidad impresa

La publicidad impresa sigue siendo una forma importante de comunicación gráfica. A pesar de que internet han tomado un papel central en la promoción, la publicidad impresa todavía importa y puede potenciar el impacto de tu marca o punto de venta.

En Aries somos expertos en impresión y retail de publicidad impresa. Queremos que tú también lo seas, por lo que aquí van 13 ideas clave para mejorar la comunicación de tu marca a través de la publicidad impresa:

Consejos para mejorar la comunicación gracias a la publicidad impresa

  1. Utiliza colores atractivos: Utiliza colores y diseños atractivos que llamen la atención de tus clientes potenciales. Tener una paleta de colores corporativa para los anuncios impresos es una buena idea.
  2. Que tu mensaje sea claro: Asegúrate de que tu mensaje sea claro y conciso. No incluyas demasiada información en un solo anuncio. Esto ayuda a que tus mensajes sean más fáciles de entender y recordar.
  3. Aprovecha el espacio: Aprovecha el diseño y la disposición del espacio en la publicidad impresa para guiar la atención. Elementos visuales como bordes o sombras pueden ser tus aliados para el marketing.
  4. Llama a la acción: Incluye llamadas a la acción claras que animen a los lectores a interactuar con tu marca y tomar medidas concretas.
  5. Experimenta con el formato: Aprovecha el formato de la impresión. Experimenta con tamaños, formas, calidad del papel y acabados para ver cuál transmite mejor tu mensaje.
  6. Utiliza la tecnología: Utiliza tecnologías emergentes, como la realidad aumentada, para hacer que la impresión sea más interactiva y sorprendente.
  7. Combina con marketing online: Integra la publicidad impresa con tus campañas de publicidad en línea y utiliza hashtags o enlaces para dirigir a los lectores a contenido adicional en tus perfiles en redes sociales o en tu sitio web.
  8. Mide tu impacto: Crea impresiones que sean fáciles de medir y rastrear, utilizando técnicas como el seguimiento de códigos de respuesta, para obtener información valiosa sobre el rendimiento de tu campaña.
  9. Evita confusiones: Incluye en tu impresión imágenes de calidad y una tipografía clara para que tu comunicación visual sea clara y evite las confusiones del lector.
  10. Planea y prueba: Considerar el momento, la ubicación de la distribución y la frecuencia adecuados para la publicación del anuncio impreso.
  11. Adapta tu diseño de marca: Utilizar un diseño adaptable que se vea bien en diferentes formatos y tamaños, desde anuncios impresos tradicionales hasta anuncios en redes o en móviles.
  12. Elige sabiamente tu proveedor: Evita defectos en la impresión que dañen tu comunicación gráfica. Elige bien a tu proveedor de confianza para evitar este tipo de errores.
  13. Hazlo exclusivo: Haz que tu impresión contenga un código único o una oferta. Eso hará exclusivos tus puntos de venta.

La publicidad impresa sigue siendo una forma importante de comunicación gráfica. A pesar de que internet han tomado un papel central en la promoción, la publicidad impresa todavía importa y puede potenciar el impacto de tu marca o punto de venta.


¿Quieres que aprovechemos la publicidad impresa para sacar partido a tu comunicación? ¡Cuenta con nosotros! En Aries, te ayudaremos a despegar tanto en formato físico como en digital.

Diferentes usos del Mockup en diseño gráfico

mockup aries grupo de comunicación

Un Mockup, que traducido al español sería boceto o maqueta, se trata de un recurso gráfico empleado por los diseñadores para presentar propuestas de diseño de todo tipo: un logo, una página web, una aplicación móvil, etc.

¿Qué es un Mockup?

Un «mockup» es una representación visual a escala o modelo de un producto o diseño, utilizado principalmente para representar, visualizar y probar el diseño en situaciones del mundo real antes de su producción final. Es una herramienta utilizada en diseño gráfico, diseño web, diseño de aplicaciones y diseño de productos para presentar cómo se vería el producto final en un contexto determinado.

Por ejemplo, si estás diseñando una aplicación móvil, podrías usar uno para mostrar cómo se verían las pantallas de la aplicación en un teléfono real. Si estás diseñando un libro o una revista, podrías usarlo para visualizar cómo se vería la portada o las páginas interiores una vez impresas.

A través del Mockup se presentan las propuestas enmarcadas dentro de un proceso creativo de creación de logos, páginas web, folletos, etc. Cuando llega la hora de presentar una propuesta a un cliente, se trata de una forma muy profesional de hacerlo. No solo evitas la impresión de numerosos archivos, sino que permites al cliente hacerse una idea más real de la propuesta de diseño. Por ejemplo, si te encargan una diseño para un MUPI (estructuras de las paradas de autobuses), siempre será más profesional si le presentas un mockup que lo simule a que le presentes un diseño en plano.

¿Cómo te ayuda en tu diseño gráfico?

A través del mockup, un diseñador realiza una simulación lo más cercana posible a la realidad sobre una propuesta de diseño, otorgándole un gran valor añadido. A continuación, te mostramos otros beneficios de usar mockups en el diseño.

  • Ahorro de recursos. El uso de mockupsnos ayuda, en primer lugar, a ahorrar bastante dinero. Tan solo pensemos en cuánto podríamos gastarnos si tuviéramos que imprimir y entregar al cliente cada propuesta de diseño que hacemos (con todos los cambios que se vayan realizando). El proceso se simplifica mucho con el uso de los mockups, dado que mandamos la propuesta en formato digital, y cualquier cambio que solicite el cliente, se modifica rápidamente antes de volver enviar el archivo con dichas modificaciones. Un proceso rápido y barato.
  • Hacer realidad un proyecto. El mockup proporciona una imagen visual muy cercana a cómo sería esa propuesta en la realidad. De esta forma, el cliente, desde el principio, tiene una idea clara de cómo quedaría el diseño planteado y puede ir haciendo variaciones y aportaciones durante el proceso.
  • Rápida adaptación del proyecto. El hecho de que el cliente pueda ir dando feedback de forma continua y el diseñador, a su vez, haciendo los cambios casi al instante, ahorra una gran cantidad de tiempo y recursos. No hay que esperar al desarrollo completo, ni a la entrega final del proyecto, para que el cliente nos diga si le gusta y encaja con sus requerimientos. Por este motivo, es una forma de tener más garantía de éxito en los trabajos que hagamos.

Conclusión

En definitiva, el uso del mockup en el diseño gráfico es clave, y más hoy en día donde la digitalización es tan importante. Además, se trata de una manera muy profesional de entregar los proyectos, ahorrando mucho tiempo y recursos durante el proceso.

Si quieres empezar a diseñar de verdad, cuenta con Aries. Estamos especializados en diseño gráfico sostenible, para aumentar tus ventas cuidando el medio ambiente. Contacta con nosotros y solicita un presupuesto sin compromiso. ¡Te esperamos!

Comunicación gráfica y sostenibilidad. El packaging ecológico

packaging ecologico

La sostenibilidad y la protección del medio ambiente es una de las preocupaciones actuales de todos los sectores de la sociedad. El de la comunicación gráfica no es ajeno a ello y, por eso, se desarrollan nuevos materiales, buscando alargar su vida útil a través de la reutilización y el reciclaje. Un ejemplo de ello es el packaging ecológico, tema que centra este artículo.

En qué consiste el packaging ecológico

Se trata de una tendencia que cada día se ve más en diversos sectores, tan diversos como el de la hostelería, el retail, en publicidad en el lugar de venta (PLV) o de un sin fin de productos. Su característica principal es que utiliza materiales sostenibles, consiguiendo diversos beneficios con ello:

  • La disminución de la huella de carbono, ya que se reduce en su fabricación el desperdicio de recursos naturales. Además, en el proceso de fabricación se tiende a la eficiencia, evitando el impacto negativo en el medio ambiente.
  • Está fabricado con materiales biodegradables y/o compostables, es decir, los materiales que se utilizan pueden generar nueva materia.
  • Mejora la imagen de marca, ya que la hace más responsable a ojos de los consumidores. Por tanto, los departamentos de marketing también están interesados en el uso de este tipo de empaquetado.

Qué tipos de embalajes ecológicos existen

El material de fabricación del embalaje es el que determina sus características. En la actualidad hay multitud de envases que se consideran ecológicos, y que diferenciamos a continuación:

  • Compostables. Sin duda, es la opción más ecológica de todas. Los envases se degrada por acción de los organismos, dando lugar a otro tipo de materia.
  • Reciclables y reutilizables. Mientras que los reciclables son los que permiten crear otros envases a partir de ellos, los reutilizables, como su propio nombre indica, tienen más usos que el original, por lo que se alarga su vida útil.
  • Reciclados. Son los fabricados a partir de materiales reciclados. Son uno de los pilares de la economía circular.

¿Qué materiales se usan en el packaging ecológico?

Como explicamos, el que un envase sea ecológico y su tipo viene determinado por los materiales que se utilizan en su fabricación.

Hoy en día, gracias a la apuesta por la innovación y el desarrollo en pos de la ecología, podemos encontrar en el mercado envases fabricados con multitud de materiales sostenibles.

Los primeros que hay que citar son el cartón y papel, totalmente reciclables. También son compostables, al igual que la celulosa, la madera o la caña de azúcar, que cada vez están ganando más usuarios. Además el papel y el cartón pueden ser certificados PEFC o FSCTM , es decir, que provienen de bosques bien gestionados no sólo desde el punto de vista ambiental, sino también el económico y laboral. De esta forma aseguramos la trazabilidad de la materia prima utilizada desde el bosque hasta el consumidor.

El plástico reciclado es otro de los materiales que más se utilizan como packaging, ya que además es un buen soporte para impresión.

Sin duda, la protección del medio ambiente es responsabilidad de todos los sectores, y el de la comunicación gráfica, a través del packaging ecológico, no es ajeno a ello. En Aries estamos comprometidos con nuestro entorno y la sostenibilidad. Cuenta con nosotros para ejecutar estrategias de comunicación respetuosas y eficaces. ¡No esperes más y contacta ya!

Materiales personalizados para puntos de venta

materiales punto de venta

Vivimos en un mundo donde cada vez hemos de afrontar una competencia más feroz. Por otro lado, muchas empresas optan por copiar las mismas estrategias que realizan sus competidores. Esto es un grave error, ya que acabamos siendo percibidos por los usuarios como una opción más que no destaca entre el resto. Por eso, destacar nuestros materiales del punto de venta sobre la competencia es vital para la supervivencia de nuestro negocio.

La importancia de diferenciarse de la competencia

Una de las ventajas que tiene la capacidad de diferenciación de la competencia es que nuestra empresa puede ganar una posición única en el mercado. De hecho, la mayoría de consumidores tienden a seleccionar aquellos puntos de venta que, positivamente hablando, son diferentes al resto.

Para ello, es importante que estudies los factores tanto internos como externos que pueden condicionar tu estrategia de diferenciación. Actualmente, podemos encontrar una amplia variedad de materiales que nos permitirán tener un punto de venta único y exclusivo.

Materiales que no pueden faltar en nuestro punto de venta

Cuando tenemos un negocio, el punto de venta nos permite llevar a cabo todas las transacciones con nuestros clientes. Dependiendo de nuestra actividad comercial tendremos un ambiente específico. Por ejemplo, si somos un herbolario, seguramente tendremos plantas naturales para reforzar la imagen de nuestra empresa.

De hecho, la comunicación visual es fundamental en cualquier actividad comercial, ya que muchas veces el usuario compra por la vista. No obstante, hay materiales que son diferenciales y nos pueden ser de utilidad para captar su atención. A continuación detallamos los más destacados.

Pantallas y monitores LED como grandes materiales del punto de venta

Los estudios demuestran que los impactos en las ventas que pueden generar el uso de las pantallas led son muy altos. Además, tienen la ventaja que podemos personalizar las campañas y los productos que mostramos.

Expositores

Los expositores nos permiten destacar nuestras ofertas de una forma muy visual. En este caso es importante que apostemos por un diseño llamativo y que se ajuste al producto que queremos promocionar.

Aéreos como materiales del punto de venta

Los aéreos son una manera de personalizar totalmente nuestro punto de venta. Por un lado, tenemos la ventaja ocupan poco espacio en la sala de ventas, por el hecho de que están situados en los techos de la tienda. Por el otro, son visualmente muy llamativos y no pasan desapercibidos ante el usuario.

Stopper

Los stoppers son una de las herramientas de comunicación visual más efectivas. Nos permiten destacar ofertas y crear un ambiente acorde a nuestro modelo de negocio.

Vinilos: uno de los mejores materiales del punto de venta

Los vinilos se pueden poner en cualquier superficie del punto de venta. Si utilizamos un diseño único seguro que no dejaremos a ningún cliente indiferente.

Como puedes ver, hay una amplia variedad de materiales que, si utilizas de manera correcta, te permitirán tener un punto de venta totalmente diferenciado del resto de tu competencia. ¿Quieres conocer aún más opciones?

Arte final: qué es y cómo preparar nuestro diseño para imprenta

arte final

¿Has escuchado alguna vez la expresión arte final y no sabes qué significa? En el mundo del diseño, preparar archivos para impresión se denomina arte final para imprenta. Con el fin de ayudarte a conseguir proyectos profesionales, en este artículo te detallaremos aquellos puntos que debes verificar en tu citado arte final. Además, te hablaremos de las herramientas básicas que debes utilizar para elaborarlo con la mejor calidad. Te contamos todo sobre este concepto relacionado con el diseño y la impresión de documentos.

Qué es el arte final: cómo preparar un documento para imprenta

Es el documento que envías a imprenta, una vez ha pasado todas las fases del proceso de diseño y preparación. Normalmente, es un PDF de alta calidad, que incluye sangrados para que la imprenta pueda guillotinarlo sin problemas.

Cuestiones a tener en cuenta antes de comenzar a diseñar

Para obtener el documento final, tienes que dar unos cuantos pasos. Esta es la información clave que has de tener en cuenta:

  • Medidas del documento.
  • Usos que se le va a dar. Es decir, puede necesitarse una versión impresa, otra para web y otra, por ejemplo, para un cartel de grandes dimensiones.
  • Resolución de las fotografías, si las hay.
  • Sistema de impresión que se va a utilizar.
  • Número de páginas.
  • Contenido (texto, vectores, infografías, etc.).
  • Plazo de entrega.

Cuando conoces toda esta información, te resulta mucho más sencillo realizar el trabajo de forma rápida y acertada. No obstante, diseñar o elaborar cualquier tipo de documento para un cliente es un proceso que, a menudo, sufre cambios y adaptaciones sobre la marcha.

Proceso de revisión y corrección

Cuando ya tienes el diseño elaborado, entrega una primera versión al cliente y conoce su opinión. Hay quienes dan su visto bueno de una manera rápida y otros piden cambios o modificaciones. Para evitar que esta parte del proceso se eternice, te recomendamos haber aclarado, en el inicio, las dudas sobre el formato, el contenido y las demás características del encargo.

Aun así, el cliente revisará y observará el resultado con un espíritu crítico. Esto puede llevarle a querer cambios. El visto bueno final tiene que dártelo él. Por lo tanto, tienes que trabajar conjuntamente para obtener su satisfacción. Eso no te exime de hacer tus propias revisiones y correcciones. El objetivo es que el trabajo cumpla con su finalidad. Debe tener una calidad óptima. Has de revisar bien para que no haya erratas ni faltas de ortografía.

Pruebas de impresión

Son una parte esencial para conseguir el documento final. En más casos de los que parece, se detectan errores al hacer pruebas de impresión. Puede que la letra sea demasiado pequeña o grande y eso no lo percibías en pantalla. Al ver el resultado impreso, tendrás una visión más clara. Quizá haya que modificar el color, el tamaño o la resolución de algunas imágenes.

Una vez tienes el documento listo y con el visto bueno, puedes exportarlo a un PDF de máxima resolución. Entonces dispondrás ya del arte final, es decir, del documento preparado para imprimir. En él debe estar todo perfecto para que el trabajo impreso cumpla con las expectativas más exigentes.

Herramientas básicas para contar con un arte final de calidad

Existen dos elementos básicos que te recomendamos tener en tu espacio de trabajo para que mantengas la calidad de tu documento una vez impreso:

  • El cuentahílos te permitirá ver de cerca el color de tu arte final, y observar detenidamente si las tintas se están acoplando bien sobre las tipografías, ilustraciones, etc.
  • La guía de color te ayudará a confirmar que los tonos e intensidades en tu impresión son óptimos. Para hacer el análisis, te recomendamos que lo hagas siempre con luz natural.

En conclusión, esperamos que con los consejos ofrecidos en este artículo consigas hacer diseños e impresiones de proyectos a la altura de tus expectativas. Recuerda comunicarte siempre con la imprenta, ya que los expertos de Aries siempre estaremos ahí para trabajar contigo mano a mano para crear proyectos profesionales y de total calidad.

Guía práctica para elegir la paleta de colores de tu marca

Paleta de colores

Todas las marcas tienen una identidad visual que las define y, hasta cierto punto, que las explica. Es por ello que, si quieres crear tu propio proyecto, tienes que elegir también la paleta de colores más adecuada para acompañarlo. ¿Quieres saber qué métodos seguir para dar con los tonos que necesita tu marca? Te lo explicamos.

Consejos para la palea de colores de tu marca

Vamos a ver primero algunas indicaciones generales para aprender cómo crear una paleta de colores para una marca.

1. Los colores añaden significado

La psicología del color es una disciplina en sí misma que nos dice qué colores se asocian a qué emociones. Es por ello que, si quieres desarrollar una marca propia, vas a necesitar estudiar primero lo que cada color implica. Para que, de esta manera, tu paleta de colores pueda ser un fiel reflejo de tus ideas.

2. Elige la paleta de colores con sentido estético

Una paleta de colores no debe ser amplia, como veremos más adelante, pero sí debe encajar. Los pocos tonos que selecciones tendrán que establecer un diálogo los unos con los otros. Y esto pasa por crear un entendimiento visual entre todas las partes.

¿Qué queremos decirte con esto? Principalmente, que elijas colores que hagan una buena combinación. Es por eso que, por lo general, la identidad visual suele moverse siempre entre una serie de tonos parecidos.

3. Haz testeos de marca

Prueba diferentes colores o paletas y enséñale los resultados a la gente para testearlos. Trata de salir un poco de tu forma de pensar para ver qué opina el resto de la gente del trabajo que has hecho. Te será útil para sacar nuevas ideas.

Cómo definir la paleta de colores de una marca

Como máximo, deben ser 5, y este será el criterio concreto para elegirlos:

  • Color principal. Es el que más va a destacar, el predominante. Por lo tanto, también será el que más y mejor vaya a representar tu marca.
  • Color secundario. Servirá de apoyo al tono protagonista. Por lo tanto, ha de tener la capacidad de entrar correctamente en diálogo con este, y de acompañarlo estéticamente.
  • Un color claro. Será el que pueda acompañar a los otros dos. Por lo tanto, no debe destacar, ha de ser más bien una voz de coro en este proceso.
  • Color neutral. Será el gran fondo de toda la cartelería o las imágenes que vayas a emplear en publicidad. No ha de destacar y ha de servir prácticamente como lienzo.
  • Color oscuro. Este será un tono que sirva para complementar o para remarcar algunas partes de la publicidad que hagas. Similar a la negrita de los textos.

En conclusión, los colores ayudan a transmitir mensajes y significados, y pueden condicionar la representación que tu público se haga de tu marca. Por ello, es imprescindible que los elijas con cuidado y de forma meditada. En Aries, te podemos ayudar a a elegir la paleta de colores para tu marca. Contacta con nosotros y solicita un presupuesto sin compromiso. ¡No esperes más!